Cine en pantalla grande: "J. Edgar"

Siempre que se aborda el tema de las biografías es complicado poder abarcar toda la vida de una persona por ejemplo en un libro o en una película, y mucho más cuando tenemos que mostrar tanto las virtudes como las oscuridades que toda persona puede llegar a acumular a lo largo de su vida, difícil si es alguien publico y conocido. De todos modos pienso que es complicado plasmarlo en el mundo del cine donde detrás de ese personaje con una vida, un pasado, una familia, existe un actor que tiene que darle vida intentando ser fiel a su forma de ser, pensar y muchas veces en su aspecto físico, algo muchas veces bastante más exigente. Ya si la persona de la que se hace la biografía aún esta viva a veces puede parecer misión imposible.

Y todo esto viene a colación por la última película que he tenido la oportunidad de ver en el cine, "J. Edgar" donde conoceremos la figura bastante polémica del director durante casi 50 años del FBI, J. Edgar Hoover, y que también fue el creador de este organismo en los años 20 del siglo pasado. La verdad que aparte de esto y de su fama de personaje furibundo contra el comunismo y los judíos o sus siempre rumores de una latente homosexualidad no conocía realmente a fondo este personaje.

La película en si se puede dividir en dos partes bastante diferenciadas, el presente encarnado aquí a principios de los años 60 donde ya un viejo Hoover relata a través de un repaso de la historia del FBI muchas partes de su vida y como dedicó todo su tiempo a combatir el crimen muchas veces no con métodos de lo mas ortodoxos. La otra parte de la película es el pasado ambientado en los años 20 y 30 donde vemos los inicios del FBI y la llegada de los métodos de investigación modernos y el uso de la ciencia en la resolución de crímenes.


Para la gran tarea de llevar todo el peso de la película tenemos a "Leonardo DiCaprio" que hace un papel magistral, hace tiempo que dejó de ser solo una cara bonita, dándole una entidad al personaje con todos sus claro oscuros y como llega a obsesionarse por conseguir información de todo el mundo como forma de poder para usarla en beneficio propio llegado el caso. Rodeándole tenemos a "Naomi Watts" como su fiel secretaria a lo largo de muchos años o a uno de sus mas intimos colaboradores Clyde Tolson interpretado por el actor "Armie Hammer". Destacar el gran trabajo de maquillaje para el tratamiento de los personajes en su época de senectud, sobre todo para el personaje de DiCaprio.

Y como no, hay que hablar que estamos ante la última película como director de "Clint Eastwood" que ya tiene experiencia previa en el genero de los biopics con su reciente largometraje "Invictus" donde recrea parte de la vida de Nelson Mandela en la figura de "Morgan Freeman".

La verdad que no estamos ante una película que vaya a pasar a los anales de la historia cinematográficamente hablando pero cumple con creces y encima con un genial DiCaprio y que nos hará conocer un poco más de la historia de uno de los organismos más conocidos en todo el mundo y ahora bastante más con el escandalo de Megaupload que resuena a nivel global.
Las bandas sonoras de nuestra vida


Todos tenemos asociado a lo largo de nuestra vida una canción, una melodía o una banda sonora que nos recuerda tanto los buenos momentos como aquellos que no lo son tanto. Otras veces nos retrotaen a momentos pasados que al recordarlos se hacen con añoranza pero también con cariño de tiempos de juventud donde uno no tenia las mismas preocupaciones que hoy día y donde veíamos el mundo de forma distinta.

Con la música de cine ya sea la compuesta expresamente para una película o canciones usadas en los largometrajes me pasa algo parecido ya que me hace recordar la época cuando vi una determinada película o incluso a veces las sensaciones vividas y experimentadas durante su visionado.

Como grandes exponentes me quedaría con dos compositores como son John Williams, desde aquí felicitarle hoy en su 80 cumpleaños, sempiterno compañero de Steven Spielberg con obras como "La Lista de Schindler", las películas de Indiana Jones o algo tan conocido como las bandas sonoras de los largometrajes de "Star Wars". El otro sería Ennio Morricone con títulos como "La Misión", "Cinema Paradiso" o "El bueno, el feo y el malo".

Dejo un par de vídeos a modo de ejemplo aunque cada uno seguramente tenga en mente otras músicas que serán tan validas o incluso más por lo que han significado para cada uno de nosotros, llegando a despertar todo tipo de reacciones y emociones o algo mucho más sencillo y es que simplemente nos gustan.


Henry Mancini - Desayuno con diamantes (1961)



Vangelis - Blade Runner (1982)



Ennio Morricone - Cinema Paradiso (1988)




John Williams - La lista de Schindler (1993)




Hans Zimmer - Origen (2010)


Cine en pantalla grande: "Tintín y el secreto del unicornio"

Existen multitud de casos donde se han adaptado grandes obras y personajes del comic al mundo del cine, eso sí algunos con mejor fortuna y otros la verdad no tanta. En el primero de los casos podríamos encontrarnos con personajes como Batman, Spiderman o Superman aunque su multitud de secuelas tienen mas altibajos que una montaña rusa. En el caso contrario pues dos grandes figuras del comic que para mi gusto sus adaptaciones al mundo del cine dejan bastante que desear como son "Asterix y Obelix" y uno al que le tengo especial cariño por leer sus comics desde pequeño y tener aun por casa un montón de sus historietas, me refiero a "Mortadelo y Filemon", todo un despropósito y donde lo único que merecen la penas son sus películas animadas de los años 70.

Y caso aparte pues tenemos otro de los grandes personajes que ya tuvo dos adaptaciones a la gran pantalla en los años 60, "Tintín y el misterio del Toisón de Oro" (1961) y "Tintín y el misterio de las naranjas azules" (1964) que como curiosidad comentar que se rodó en España y que por lo poco que he visto tiene una pinta horrible, decir tiene que fue un absoluto fracaso. Un personaje como Tintin para mi gusto queda mucho mejor como personaje animado, para eso ya se hicieron las películas en dibujos animados recientementes publicadas en una buena edición en formato DVD y Blu-Ray. Siempre he pensado que este personaje creado por Hergé no ha sido adaptado como debería y hemos tenido que esperar a un director como Steven Spielberg para darle todo el esplendor que se merece. Se ha cuestionado mucho que para ello se hiciera con la técnica mas utilizada hoy día como es la "captura de movimientos" con el uso de actores reales, hay multitud de casos como "Beowulf" o "Polar Express" donde se observa hasta donde puede llegar esta técnica y que para mi le da un toque de realismo que me agrada.

En esta película el director adapta el libro de Hergé "El secreto del unicornio" aunque introduce a personajes y situaciones que no salen en este comic como a la cantante de opera Bianca Castafiore, el mundo del cine siempre intentando adaptar el estilo literario algo que muchas veces no se consigue aunque en este caso el director ha salido airoso de tal empresa.

Spielberg sabe poner todo su buen hacer y su maestría en esta cinta de animación consiguiendo todo un tour de force en este tipo de cine. No es que haya inventado la rueda pero al menos le deja a uno pegado a la butaca del cine las casi dos horas de duración. Una sucesión de escenas de lo más impactantes como las del barco o las que transcurren en una persecución de lo más alocada en las calles de un país africano de nombre imaginario, en eso Spielberg siempre ha sido un maestro y aunque novel en estas lides de la animación, no cuento sus aportaciones en Jurassic Park, parece que lo haya hecho durante toda su vida.

Respecto a los actores que encarnan a los personajes del comic, tenemos a "Jamie Bell" haciendo del intrépido Tintín, actor ya de sobra conocido en papeles de largometrajes como Billy Elliot o King Kong, "Andy Serkis" como el capitán Haddock, actor bastante conocido por interpretar al gollum del señor de los anillos y "Daniel Craig", el james bond actual para más señas, haciendo de Rackam. Todos lo hacen bastante bien, recordemos que es cine de animación, aunque el personaje de Tintín a veces resulta de lo más inexpresivo. No hay que olvidar al fiel compañero de nuestro valiente reportero, el perro Milú que aunque totalmente realizado por ordenador no desentona para nada en este largometraje. Un punto que no me ha gustado es los personajes de los policías Hernández y Fernández, interpretados por los cómicos "Nick Frost" y "Simon Pegg", vistos en Zombies Party, que aún siendo cine de animación están demasiado caricaturizados y no me acabaron de convencer.

A destacar la banda sonora del ya inigualable y sempiterno acompañante en las películas de Spielberg "John Williams" y el guión de "Steven Moffat" creador de grandes series en la BBC inglesa como la última adaptación del mas famoso detective de la literatura, "Sherlock".

Sin duda un personaje del que Spielberg sabe sacar todo su potencial, a veces me recuerda a un Indiana Jones metido en líos en multitud de países y viviendo inigualables aventuras. Esperemos que haya más aventuras de este personaje, se anuncia secuela para 2013, "Las aventuras de Tintín: prisioneros del sol" aunque aún es muy pronto para poder saber en que quedara todo esto. Sólo me queda decir una cosa: larga vida a Tintín!
Treinta años de la creación de un mito: "Indiana Jones"

Este 2011 se cumplen 30 años del estreno de la primera película, exactamente fue en Junio de 1981 en EE.UU, de una saga que ya se puede considerar mítica y todo lo que la ha rodeado alrededor suya con libros, figuras, videojuegos, comics o series de televisión. Solo con mencionar la imagen de un látigo y un sombrero Fedora creo que todo el mundo sabe de que estoy hablando. Pues si, del arqueólogo mas famoso de la gran pantalla, "Indiana Jones" y del actor que lo ha encarnado a lo largo de todos estos años, "Harrison Ford".

Aunque los padres de la criatura sin duda son George Lucas y Steven Spielberg, pero para eso hay que retroceder hasta el año 1977 donde George Lucas le propuso a Spielberg llevar a la pantallas las aventuras de este intrépido aventurero. No es que la idea fuera nada nueva ya que bebe de muchas fuentes como los seriales de los años 40 y 50 americanos y de películas como "El tesoro de Sierra Madre" (1948) con Humphrey Bogart o el "El secreto de los incas" (1954) con Charlton Heston haciendo de un arqueólogo en busca de un gran tesoro, de donde copian toda su vestimenta salvo el látigo que luego años mas tarde llevará nuestro heroe en sus innumerables aventuras y que se será su signo más característico.


El romanticismo de la arqueología, la épica de la aventura, la fascinación por los misterios del pasado son algunos de los temas que rodean estos largometrajes y aunque son películas de ficción llegan a tener su toque de autenticidad al estar basadas en parte en hechos reales o leyendas y tradiciones por todos reconocibles, sin contar al menos para mi la cuarta entrega "Indiana Jones y el reino de la calavera de cristal" (2008) que fue un quiero y no puedo. Acaba entrando en temas de ciencia ficción dejando de lado todo el tema de lo sobrenatural que tan bien funcionara en entregas anteriores con todo lo relacionado con el arca de la alianza o el cáliz de la última cena y que acaban por desvirtuar en cierta medida el espíritu de la trilogía original.


Sin duda y si tengo que escoger me quedo con la primera entrega, "Indiana Jones En busca del arca perdida" (1981) donde para mi gusto todo es perfecto, la ambientación, la música, los actores, esos malos malisimos encarnados por los nazis del Tercer Reich en su búsqueda de objetos sagrados como pasó en realidad por ejemplo con la búsqueda del santo Grial a cargo de Otto Rahn en los años 30 y que ha sido uno de los grandes mitos y leyendas de la humanidad a lo largo de los siglos.

Esto es lo que tiene el cine muchas veces no moverse de nuestra butaca mientras disfrutamos de aventuras por diversas partes del mundo y acabamos llegando a conocer sitios que nunca antes hemos visto como las ruinas de Petra en "Indiana Jones y la última cruzada" (1989).


Me despido con una música que todo el mundo ya conoce aunque no haya visto las películas, la banda sonora a cargo de John Williams que tan bien ha encarnado el sentido aventurero y épico de las aventuras del más famoso arqueólogo de la historia del cine.



Otro remake más

No se si es una moda pasajera como el tema del dichoso 3D o es algo cíclico pero siempre hay épocas donde las neuronas de los mandamases de Hollywood deben andar bajo mínimos. Nos inundan con estrenos y estrenos de remakes de títulos famosos o incluso de culto sobre todo del cine de terror véase el caso reciente de "Viernes 13", "La matanza de Texas" o "Pesadilla en Elm Street".

Ahora nos llega otro remake o una reinterpretación del personaje original, me estoy refiriendo a "Conan el Bárbaro" (2011) cuyo director es "Marcus Nispel" casualmente el director de dos de las adaptaciones que he comentado anteriormente, "Viernes 13" y "La matanza de Texas". Siempre tuve la esperanza de ver un Conan maduro como aparece en una escena de "Conan el Bárbaro" (1982) de "John Millius" interpretado de forma explendida por "Arnold Schwarzenegger". Para mi siempre sera el único en este personaje y de solo de escuchar la banda sonora de Basil Poledouris se me pone la piel de gallina. Además quien no recuerda a un todavía imberbe "Jorge Sanz" interpretando a un joven Conan.


En este remake del 2011 el personaje principal corre a cargo de "Jason Momoa" un actor de origen hawaiano, la verdad que miedo me daba tras ver a otro actor con físico portentoso, me refiero a Dwayne Johnson "La Roca", haciendo castañas como "El rey Escorpión" pero visto el papel de Momoa en la reciente serie "Juego de tronos", imprescindible su visionado, me quedé un poco más tranquilo. Tras ver algunos trailers la película no pinta nada mal, luego el tiempo dirá si esta es una versión que recordaremos y que es mas acorde a las historias de su creador, "Robert E. Howard", o si es un remake más que pasará sin pena ni gloria por la cartelera de nuestros cines.

Por cierto para no perder la costumbre en titulos de reciente factura volveremos a tener aparte de la versión normal su equivalente en 3D, su estreno tendrá lugar a finales de Agosto.



Concierto de cine
Nos quejamos muchas veces de la poca oferta cultural que hay en la ciudad de Badajoz y con bastante razón aunque siempre hay cosas interesantes que hacer, ver o en este caso escuchar. Me refiero al concierto que tuvo lugar ayer en el palacio de congresos Manuel Rojas de Badajoz a cargo de la Orquesta de Extremadura interpretando música de cine.

Como cinéfilo y buen amante de las bandas sonoras no podía faltar a esta cita aunque la difusión del acto no haya sido la más espectacular e idónea enterándome yo mismo la misma mañana de ayer a través de un enlace de mi cuenta de facebook.