Aquí podéis ver por fin el trailer en castellano del estreno el próximo 25 de Mayo de la tercera entrega de las aventuras de Jack Sparrow interpretado nuevamente por "Johnny Depp". Junto a él, "Orlando Bloom", "Keyra Knightley", "Geoffrey Rush" y muchos más personajes que salían en las entregas anteriores o que son nuevos en esta. Por lo que se ve en el trailer sigue el estilo de la segunda parte que ya me parecía excesiva en muchos aspectos pero bueno veremos el resultado final cuando llegue a los cines. Y de paso me gustaría recomendar la primera entrega que me parece un buen intento de volver al cine de piratas y aventuras.
Película de "Zach Snyder" basada en el comic "300" de Frank Miller y a su vez en los hechos históricos de la batalla del paso de las Termopilas en 480 a.C. donde 300 espartanos liderados por su rey Leónidas junto a varios centenares de tropas de otras localidades resistieron las embestidas del ejército persa de Jerjes. Este se componia aproximadamente entre 250.000 y un millón de hombres pero aunque no les derrotaron le infligieron un gran número de bajas y lo que es peor en su moral lo que provocó su posterior derrota en la batalla de Platea.
Y esta película es mas o menos lo que retrata y lo que yo me esperaba. Esto no es "Espartaco" ni pretende serlo aunque no creo ser demasiado objetivo ya que me encanta el cine épico y de batallas y este film nos da eso y mucho más: el honor de la batalla, la defensa de la patria o del hogar, el compañerismo, grandes palabras para grandes momentos, violencia, sangre, etc.
Aunque supongo que mucha gente a parte de todo esto puede que acabe pensando que tanto plano retocado por ordenador te acaba sacando de la película cosa que a mi no me paso en ningún momento. A veces de todas formas lo que si puede llegar a cansar es tanta batalla seguida que uno piensa que esta ante un videojuego y que es lo que viene ahora para poder superarlo aunque yo no lo note tan excesivo.
Se ha comentado también que es una película con toques fascistas exaltando la violencia y la virtud del pueblo espartano ante el invasor extranjero. Presentando a los espartanos como hombres altos, musculados, íntegros, con honor en la batalla, leales en contraposición con sus enemigos que tienen rasgos extraños y deformes, viles, lascivos, rastreros, asesinos, mentirosos. Esto es algo que ya estaba en el comic y que refleja el director tal cual aunque a Irán el actual estado donde se asentaba la antigua Persia no le ha sentado demasiado bien la imagen que se ha dado del pueblo persa y de su rey Jerjes que en sus apariciones parece que estemos viendo a la reina del festival de Drag Queen de Las Palmas de Gran Canaria. Además personajes deformados y gigantes siguiendo el camino que ya iniciara la saga del señor de los anillos que son creaciones para la película ya que no salen en el comic. A veces es lo que tiene tener que ser a día de hoy políticamente correcto en muchas cosas aunque mejor no decir por donde me pasaría yo tal corrección.
Sobre la fotografía y el estilo visual estilizado de la película poco se puede decir ya que todos los planos están retocados por ordenador y rodados el 90% contra pantalla azul y el resto en pantalla verde. Los paisajes son todos una mera ilusión creados en 3D que viene bien con el toque de comic que le quiere dar el director y como ya sucediera en otra película de un estilo parecido, "Sin City".
Respecto a la música, como buena película épica esta muy presente a lo largo del metraje y acompaña de forma magistral aunque a veces la presencia de guitarras e instrumentos modernos lo acaban descolocando a uno sin saber muy bien que pensar.
Y si tengo que destacar cosas que me han gustado ha sido el tono épico dado a todo el film contando la historia en diversos momentos por un narrador que le da un aire de leyenda casi mitológica que perdure a lo largo de los siglos. También el personaje del rey Leónidas interpretado con gran pulso por el escoces "Gerald Butler", aunque lo veo demasiado integro y con menos fisuras que la formación de escudos hoplitas. Se pierde gran parte de su papel viendo la película doblada por mucho que nos quieran colar la voz que tenía Russell Crowe en "Gladiator". Del resto de personajes solo conozco a otro actor experto ya en este tipo de batallas como es "David Wenham" que hacía el papel de Faramir en la saga del señor de los anillos.
Por cierto que nadie se vaya del cine sin antes ver los títulos de créditos finales recreando el mundo del comic que adapta y que es una forma de cerrar bastante acertada la película.
Como punto negativo supongo que el alargado metraje que con 15 o 20 minutos menos haría un film más redondo y con más ritmo.
Para terminar quería recomendar la lectura del comic de Miller que me leí después de ver la película y que refleja a veces de forma demasiado idéntica el mundo que recreara el dibujante aunque en muchos aspectos mucho menos violento que el film de "Zach Snyder". También recomendar la otra película que trata el tema de los espartanos y que influyó bastante en el director cuando entró en este proyecto, "El león de Esparta"(1962) de Rudolph Maté que narra los mismos hechos de forma más academicista pero no por ello menos disfrutable. Aunque en este film se nota cierto paralelismo entre los persas y la Unión Soviética y el peligro en una época condicionada por el telón de acero y la Guerra Fría.
Esta hazaña de los espartanos fue recordada en una lápida conmemorativa que reza así:
por allí, que aquí hemos caído defendiendo su ley"
Miedoooo, tengo miedoooo, la verdad que viendo la jeta de Stallone se nota que 60 años ya son muchos para el macho-man de los 80. Encima si te pillan sin maquillaje y con el perfil malo pues peor me lo pones. Tras no tener suficiente con lo de "Rocky Balboa" nos viene ahora con la cuarta entrega de Rambo que encima dirige él mismo y esta rodando en Tailandia.
Supongo que debe ser por dinero por que sino no lo entiendo y yo que pensaba que si hacían cuarta parte sería con el bueno de "Sly" en el asilo de veteranos rememorando sus batallitas de juventud. La verdad que a mi la única que me gusta es la primera, "Acorralado" una cinta de acción de lo más competente. De la segunda mejor no hablar que aquello parecía a ver cuantos vietnamitas mataba por segundo y en la tercera solo faltó que apareciera por Afganistan Bin Laden de joven entre los guerrilleros en su lucha contra las tropas sovieticas. Aquí vienen el resto de fotos para el deleite de algunos y la desgracia de muchos.
Recuerdo perfectamente la primera vez que vi esta película ya hace bastantes años, fue precisamente en el instituto en una clase de música. Todo el mundo echando pestes por tener que ver un film sobre Wolfgang Amadeus Mozart y su música y encima la película duraba más de dos horas y media, en la versión del director que es la que comentare se alarga casi hasta las tres. Claro eso para un chaval de 14-15 años puede ser una pesadez pero yo salí encantado y pensando que había visto algo grande pero sin saber con total certeza la explicación. Ahora pasado los años he podido gracias al dvd poder revivir aquella emociones de juventud y me ha vuelto a maravillar, yo creo que incluso más.
Aunque parezca mentira y el título de la película sea "Amadeus" vemos la historia a través de los recuerdos de vejez de otro compositor coetáneo del gran genio austriaco, el italiano Antonio Salieri. Esta interpretada de forma magistral por "F. Murray Abraham" que vio recompensado su papel ganando el oscar a mejor actor. Refleja muy bien a una persona atormentada por haber hecho todo lo posible dificultando la carrera de Mozart y también culpándose de su muerte. De todos modos lo que más le preocupa y asusta es comprobar que con el paso del tiempo sus obras se van olvidando y apenas tocando mientras que las de su gran rival siguen totalmente vigentes. Esto es algo más bien cinematográfico ya que en realidad no hubo tan encarnizado odio por parte de Salieri.
Aunque más que odio en el fondo lo que sentía era admiración por la música que componía y comprobar que él nunca podría llegar a su nivel por mucha dedicación y tiempo que pusiera. Como contrapunto esta "Tom Hulce" interpretando a Mozart, un genio para bien o para mal. Aquí nos lo retrata como un tipo indolente, aficionado a las fiestas y los excesos, derrochador de ingentes cantidades de dinero pero claro como un talento innato y con una pasión por la música a la que se entrega hasta en sus últimos momentos.
Y como no el tema de la música esta muy presente a lo largo de toda la película con temas de Mozart: "Sinfonía n°25 en Sol Menor K 183, Serenata para vientos K 361, Requiem K 626", etc. Yo no soy un gran apasionado de la música clásica al contrario conozco lo justo de algunos de los más grandes compositores pero aquí las piezas elegidas me parecen geniales y no tuve tiempo de aburrirme ni un momento.
También destacaría el tema de las localizaciones y decorados. Rodada integramente en Praga donde se conservan gran parte de edificios del siglo XVIII, esto hace que sintamos que realmente estamos en la Viena Imperial del emperador José II.
Respecto a que esta sea la versión de director la verdad que no recuerdo que añadidos tiene respecto a la original ya que hacía años que no la veía pero si alguien la ve doblada puede que le afecte en su visionado ya que ha sido redoblada recientemente. A mi la verdad que me da igual por que siempre prefiero verlas en su versión original, además de ver el trabajo de los actores también poder oírlos y observar toda su actuación en conjunto aunque en este país nos hemos acostumbrado al tema del doblaje, mal asunto y con difícil situación con varias generaciones acostumbradas a algo que se impuso en tiempos de Franco.
Y todo el trabajo que tuvo "Milos Forman", gran director por cierto con películas como "Alguien voló sobre el nido del cuco", "El escandalo de Larry Flint" o "Man on the Moon" y en cartel recientemente por "Los fantasmas de Goya", se vio recompensado con la obtención de 8 oscars de la academia en 1984 entre ellos el de mejor película, director, actor principal y guión adaptado.
Respecto a la edición en DVD decir que la imagen y el sonido lucen a gran altura ya que ambos han sido restaurados y remasterizados hace pocos años. Como extras incluye en un segundo disco un documental de poco más de una hora donde se nos cuenta todo sobre la producción en Praga, el trabajo de los actores, la música, etc.
Por fin he podido ver esta película de Clint Eastwood despues de más de un mes desde su estreno en las carteleras. En este caso el director nos cuenta la visión de la batalla de Iwo Jima por parte de las tropas japonesas que defendían la isla. Esto nos lo contó el mismo Eastwood pero desde la perspectiva de los americanos en "Banderas de nuestros padres".
En este film deja todo el protagonismo a los actores japoneses, los americanos son el enemigo que casi no se ve salvo en unas cuantas escenas. De todos los actores nipones todos son bastantes desconocidos para el publico en general salvo "Ken Watanabe" actor ya visto en "El último samurai" o "Batman Begins", aquí interpreta al general Tadamichi Kuribayashi. Este general estuvo al mando de las defensas de la isla aunque su estancia en América dos años le abrió los ojos del poderío militar e industrial de EE.UU. Sabía que poco podía hacer contra la apisonadora estadounidense y que solo retrasaría lo inevitable. Me ha gustado como le ha dado una personalidad de hombre integro y militar de principios pero siempre justo con sus hombres aunque sus ideas para modernizar las defensas le granjeo muchas enemistades con sus oficiales.
Como pasara con "Banderas de nuestros padres" la historia nos traslada a varios momentos en el tiempo desde la propia isla en tiempos de guerra hasta la actualidad donde ya la isla esta desierta y es investigada por un grupo de investigadores buscando restos de los hombres allí acantonados y más concretamente las cartas de los combatientes que escribían a sus familiares contándoles su vida, vicisitudes y pensamientos más intimos. Lo más trágico es comprobar que saben que van a morir y animan a sus familiares en el futuro incierto que les espera. Me ha gustado mucho en la película como a través de sus pensamientos vamos conociendo a un pueblo como el japones y comprobar que tenían preocupaciones parecidas a las del bando enemigo y que siempre habría un hijo, una madre o una esposa esperándoles en casa.
En esta película los momentos bélicos no son tan espectaculares como en "Banderas de nuestros padres" pero sin embargo vemos el esfuerzo por fortificar y excavar las cuevas, la desesperación por la falta de agua, comida y respirando un aire cada vez más viciado. Todo estas condiciones hicieron que muchos de ellos optara por suicidarse con una granada viendo que todo esta perdido, queriendo morir con honor, un honor un poco extraño ciertamente. Es difícil ponernos en su situación y entender la mentalidad japonesa por parte de un occidental comprobando como muchos de los soldados luchaban hasta la muerte por su emperador y su patria que era sagrada para ellos. Fue un esfuerzo en vano ya que la isla acabo cayendo en manos americanas aunque no en un par de días como pensaban las tropas estadounidenses sino en 36 y con unas bajas cercanas a los 25.000 hombres. Por parte de los japoneses murieron prácticamente todos los hombres, unos 20.000, incluido el general Kuribayashi y siendo hechos prisioneros apenas unos 200 hombres. Estas cifras dan una idea aproximada de como fueron de duros los combates en la isla.
Lo que si tengo que señalar es que la película viene en versión original subtitulada, esto es algo que nos acerca y nos mete en la historia aunque uno no entienda el idioma japones. Así que el que no aguante ver películas en versión original y que piensa que no va al cine "para leer" debería abstenerse de ir a verla. Se de todas formas que se ha doblado aunque a Badajoz solo nos ha llegado la versión que he comentado.
Si tuviera que decir algo negativo sería el tema de la música. La inclusión de un solo tema que varía a lo largo de la película puede hacerse en ocasiones pesado y demasiado repetitivo.
En definitiva con este largometraje Eastwood completa el circulo que comenzara con "Banderas de nuestros padres" y podemos comprobar que tanto en uno como en otro bando los hombres sufren, lloran o tienen miedo a la muerte a pesar de la distinta bandera o idioma que les pueda separar.
Nos llega esta película francesa del año 2006 ambientada en la II Guerra Mundial sobre la lucha de los combatientes argelinos que combatieron por la liberación de Francia contra los alemanes. Es un tema que la verdad no conocía de nada pero puede ser interesante ver como gente de las colonias en Argel podían sentir el mismo amor y patriotismo que los propios franceses a una patria tan lejana. Es curioso como al final acabaron siendo olvidados y abandonados a pesar de su gran sacrificio durante la contienda. Pongo el trailer para ir abriendo boca de lo que nos espera el día 30 de este mes que es cuando se estrena en toda España.
Había leído que con esta película volvía el cine mas clásico y la verdad es que me preguntaba a que tipo de cine se referían y vista la película lo tengo algo más claro. Unas pasiones y un amor en toda su extensión de la palabra: amor, desamor, ira, engaño, tragedia..., personajes bien definidos y con los que sentirse atraídos, historias en lugares remotos, bellos y a la vez duros para vivir, amaneceres, atardeceres y música que lo envuelve todo. En cierta medida es algo que ya logró en parte "El paciente inglés". De todas formas creo que los tiempos y la mentalidad de la gente han cambiado y no se demanda mucho este tipo de cine.
Aquí se nos narra la historia de una pareja inglesa. Walter, "Edward Norton", es un médico cuyas sus dos grandes pasiones son la investigación en el campo de la medicina y Kitty, "Naomi Watts", de la cual se enamora nada más verla aunque ella no le corresponda de la misma forma. Supongo que al final accede a casarse con él por escapar de su estricta familia. Todo ello ambientado en su mayoría en China y más concretamente en los convulsos años 20. Ya aquí tendrá la oportunidad de luchar contra el cólera en un pueblo remoto del interior del país, algo que no entusiasma a su esposa. El choque con la gente del lugar no tarda en llegar, los ven como "esos imperialistas británicos" aunque precisamente uno de esos imperialistas como ellos los denominan va a ayudarlos en su lucha con la enfermedad, curioso.
Lo que si me gustaría comentar es que es una película como se dice hoy lenta o más bien que se toma su tiempo para presentar las cosas. Esto no creo que lo digiera mucha gente pero yo agradezco ver films como este en pantalla grande donde vemos personajes de verdad y no caricaturas.
También destacar a los actores, "Edward Norton" casi siempre hace grandes papeles y aquí lo borda como el médico que se atormenta por no tener el amor de lo que mas ansia en el mundo. "Naomi Watts" también maravillosa, curiosamente aquí sale con el pelo moreno en vez de rubio como es habitual, intentando aclarar sus sentimientos y abriendo los ojos a un mundo nuevo que la rodea.Y del director, "John Curran", poco puedo comentar ya que no he visto sus anteriores películas pero a partir de ahora habrá que seguirle la pista.
Otra cosa que me ha impresionado es la banda sonora a cargo de "Alexandre Desplat", música hipnótica y que nos mete de lleno en esta historia de amor.
Lo que si no me ha convencido ha sido el epílogo con que se cierra el film, quedaba todo bien explicado y cerrado, esto le hace bajar algunos enteros pero para mi sigue mereciendo la pena su visionado.
La verdad que siempre es bueno volver a ver películas con la utilización del recurso de las pasiones y el romanticismo en lugares exóticos con títulos como "Pasaje a la India"(1984), "Memorias de África"(1985), "Indochina"(1992), "El paciente inglés"(1996) o "El velo pintado" que cierra de momento el circulo.
Parece que la moda de hacer películas basadas en comic últimamente esta teniendo un gran furor visto casos como "V de Vendetta" o "Sin City". Ahora nos llega otro film de este estilo que se estrena el día 23 de Marzo y basado en el comic de Frank Miller, "300" en referencia a los 300 espartanos que lucharon en la batalla de "Las Termópilas" liderados por su rey Leónidas. Supongo que no será nada fiel a la historia al partir de un comic pero bueno siempre se puede ver "El león de Esparta" donde se cuentan los hechos de la batalla con un toque más realista sobre lo que pudo pasar. Os pongo el trailer definitivo que tiene bastante buena pinta aunque veremos si al final cumple las expectativas o no.
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